Una generación literaria es un grupo de escritores que, nacidos en
fechas cercanas y movidos por un acontecimiento de su época, se enfrentan a los
mismos problemas y reaccionan de modo semejante ante ellos.
Los principales representantes
del grupo son Pedro Salinas, Jorge Guillén, Gerardo Diego, Federico García
Lorca, Rafael Alberti, Dámaso Alonso, Vicente Aleixandre, Miguel Hernández y
Luis Cernuda.
Entre el más joven, que es Cernuda, y el mayor,
Salinas, sólo hay nueve años de diferencia.
El acontecimiento que los unió y les dio el
nombre fue el homenaje que el grupo hizo a Luis de Góngora
en el año 1927 en Sevilla, al
conmemorarse el tercer centenario de su muerte. Hay que destacar la influencia
ejercida por Juan Ramón Jiménez.
Todos sienten la necesidad de encontrar un
lenguaje poético que exprese mejor los temas que tratan.
Características
del la Generación del 27
- Tradición y vanguardismo.
Aunque
desean encontrar nuevas fórmulas poéticas, no rompen con nuestras tradiciones y
sienten admiración por el lenguaje poético de Góngora, por nuestros
autoresclásicos y por las formas populares del Romancero.
A
la par que lo tradicional, las corrientes de vanguardia, sobre todo el surrealismo,
ejercen gran influencia en el grupo del 27. Los escritores surrealistas
exploran el mundo de lo inconsciente y pretenden alcanzar la belleza absoluta,
que está por encima de la realidad.
Intentan
encontrar la belleza a través de la imagen. Pretenden eliminar
del poema lo que no es belleza y, así, alcanzar la poesía pura.
Quieren
representar la realidad sin describirla; eliminando todo aquello que no es poesía
Sienten
especial interés por los grandes asuntos del Hombre, como el amor, la muerte,
el destino... y los temas cargados de raíces populares.
Se
preocupan fundamentalmente de la expresión lingüística y buscan un lenguaje
cargado de lirismo.
Utilizan estrofas
tradicionales (romance, copla...) y clásicas (soneto,
terceto...). También utilizan el verso libre y buscan el ritmo
en la repetición de palabras, esquemas sintácticos o paralelismo de ideas.
Autores
Nació
en Santander en 1896 y murió en Madrid en 1987. Fue catedrático y miembro de la
Real Academia de la Lengua. Fue galardonado con el Premio Nacional de
Literatura en 1925.
Obras: El
romancero de la novia, Imagen, Manual de espumas, Versos humanos, Versos
divinos, Paisaje con figuras, Odas morales, Poesía de creación.
Nació
en Madrid en 1892. Fue catedrático de Literatura española en la Universidad de
Sevilla y en la de Murcia. También enseñó durante un año en Cambridge y trabajó
como Secretario General de la Universidad de Verano de Santander. Durante la
guerra civil se exilió y enseñó en varias universidades norteamericanas. Entre
1943 y 1946 fue profesor en San Juan de Puerto Rico. Murió en Boston en 1951;
pero sus restos descansan en el cementerio de hombres ilustres de Puerto Rico,
por deseo personal del autor.
El
tema central de su obra es el amor. Su obra más importante, La voz a ti
debida, es un extenso poema de amor en el que el poeta busca a la amada más
allá del mundo real, más allá de la amada misma. El mundo y la amada reales son
negados por el poeta para crear la imagen ideal de mujer. La amada se convierte
así en un concepto puro. Escribió también otros libros de poemas como El
contemplado, Razón de amor, Confianza...
Nació
en Puerto de Santa María, Cádiz en 1902 y murió en 1999. A los quince años se
trasladó con su familia a Madrid. Se afilió al partido comunista y participó
activamente en la política durante la guerra civil. Al acabar dicha guerra se
exilió, viviendo en Argentina y en Italia. Con el cambio político de España
después de la muerte de Franco, regresó a España, llegando a ser diputado del
Congreso por Cádiz. En 1983 recibió el Premio Cervantes por el conjunto de su
obra literaria.
En
1925 publica Marinero en tierra en el que refleja la nostalgia
de su tierra natal, que recuerda desde Madrid. En esta línea escribió también: El
alba del alhelí, La amante.
En 1928 aparece su obra Sobre los ángeles, donde rompe con el
lenguaje poético tradicional y utiliza técnicas surrealistas.
Nació
en Fuentevaqueros (Granada) en 1898. Estudió Letras y Derecho en la Universidad
de Granada y también Música. En 1929 marchó a Nueva York con la intención de
aprender inglés, pero el conocimiento de aquella civilización fue para él como
caer en el infierno. Al año siguiente regresó a España. En 1932 fundó La
Barraca, grupo de teatro formado por estudiantes universitarios, que
recorrió el país dando funciones clásicas por los pueblos. En agosto de 1936
fue asesinado en Viznar, cerca de Granada.
Sus
obras líricas más importantes son Canciones, Poemas del cante jondo y Romancero
gitano. En este último libro, Lorca manifiesta una especial simpatía
por los seres marginados y perseguidos, gitanos y bandoleros.
Su producción teatral toca dos temas: lo popular, con obras como Mariana
Pineda, y las pasiones amorosas femeninas, como Bodas de sangre, La
casa de Bernarda Albay Doña Rosita la soltera.
Nació
en Sevilla el 26 de abril de 1898. A los dos años se fue con su familia a
Málaga. El mar Mediterráneo estará presente siempre en su obra. Su afición por
la lectura fue enorme y muy temprana, aumentando con la edad. Estudió Derecho y
Comercio, pero se dedicó por entero a la poesía. Después de muchas lecturas
llegó a sus manos una antología de Rubén Darío que despertó en él el gusto por
la poesía e hizo brotar su vena artística. Fue miembro de la Real Academia y
obtuvo el Premio Nobel de Literatura en 1977. A partir de 1925 una grave
enfermedad va a marcar su vida para siempre: períodos de actividad se ven
interrumpidos por otros de reposo para recuperar su salud. Así vivió, retirado
en su casa de Madrid hasta su muerte, ocurrida en 14 de diciembre de 1984.
Nació
en Orihuela en 1910. Pertenecía a una familia humilde, y de niño se ocupó de
los trabajos propios del campo. Más tarde trabajó en una tienda y en una
notaría. Recibió las primeras enseñanzas en la escuela de su pueblo, pero casi
toda su cultura la recibió a través de la lectura y sus ansias de saber. En
1934 se fue a Madrid donde trabajó como secretario y conoció a grandes poetas
como Aleixandre y Neruda. Tomó parte en la guerra civil del lado republicano.
Al terminar el conflicto fue condenado a muerte, aunque se le rebajó la pena a
treinta años. A causa de una tuberculosis, murió en la cárcel de Alicante en
1942.
La
poesía de Miguel Hernández es apasionada, llena de ardor y vehemencia que
contagian al lector.
Dentro
de sus obras podemos destacar:
·
El rayo que no cesa, donde se concibe el amor como una tortura y un
sentimiento trágico.
·
Viento del pueblo. Libro de poemas de tipo político.
·
Elegía a Ramón Sijé que le dedicó después de su muerte.
·
Cancionero y romancero
de ausencias. Colección de poemas escritos en la cárcel,
con un lenguaje nuevo inicio de un cambio de estilo que truncó su muerte
prematura.
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